Однозначный маст си 2010, работа мозга поддерживалась в активном режиме и все 2 с половиной часа показа, и долгое время после просмотра. Смотрела в оригинале, пробелы в знании английского, мягко говоря, не способствовали постижению смысла, так что окончательно разобралась уже дома, прочитав синопсис на IMDB. Очень приятно впервые за долгое время посмотреть кино такого уровня, уверена, что скоро захочется пересмотреть.

Взялся смотреть в основном из-за крайне низкого рейтинга, почти полного отсутствия положительных отзывов и… описания фильма. Сказка для современных подростков, с вертящей задницей Машей, у под кофточкой явственно очерчены торчащие соски главным злодеем в виде Филиппа Крикорова и приспешниками — гопниками: «Меня сегодня уже били, теперь твоя очередь! А я за тобой не занимал!». Кстати фразы местами достаточно весёлые и не детские мелькают, вроде той, что выше, или «Ты знаешь что такое любовь? Любовь — это конец дружбы», хотя и сценарий в целом без сюрпризов.

И мне даже понравилось! Весело! Хотя это из-за моей любви к трэшу, видимо (да-да, и это кино туда отнесём), пусть и компьютерная графика действительно ужасна.

Обожаю такие истории про математиков. Очень образный фильм. Саундтрек отличный, очень идейно и необычно.

Фильм заставляет вспомнить "Игры разума", хотя они хороши сами по себе каждый. Думаю что оба фильмы индивидуальны, и никто ни у кого ничего не копировал, хотя такая мысль и может появиться при просмотре

Rol, успокойтесь, это жара на вас влияет:). А я вот с вечернего сеанса и не увидел там ужасов, описанных вами. Да, многие отписались, что фильм вторичен, но как он подан! По всем законам хорошего летнего блокбастера. Ну какой букой надо быть, чтобы въедливо искать недостатки (а их, кстати, немного) в фильме подобного жанра. Расслабьтесь и получите удовольствие! P/S Юмор хорош. А еще круче то, что этот фильм в какой-то мере - стеб над фильмами про волшебников.

Фильм просто апогей бездарности. Кейдж играет ужасно, но это уже система. От Моники не ожидал такой невнятной роли и такой же бездарной игры. Главный мальчик также совсем невыразителен. Сюжет банален и примитивен - лузер становится супергероем и спасает учителя. Штамп на штампе. Напомните где там крутые эффекты?

Все положительные отзывы - какой-то пионерский флешмоб. Я давно не смотрел ничего хуже. Судя по детскому смеху в зале - для аудитории до 12 лет покатит.

Мне понравилось), фильм хороший.

трогает.верю. фильм прекрасен, искренен и бесконечно романтичен!

Неплохой фильм, для воскресного вечера, чтобы расслабиться в такую жару, очень даже хорошо подходит. Отличный фильм чтобы отдохнуть и получить удовольствие от просмотра.

Помню пришел брать билеты на Рыцарь Дня и увидел объявление, что билеты на сеансы Сум3рки проданы...

Я не тот человек, который будет лить грязь на этот фильм... Но он меня бесит тем, что пока в прокате (за основу, США) хорошие фильмы как Принц Персии, Команда А берут ничтожную кассу и спасаются за счет мировых сборов, то такое га*но как Сумерки и Секс в БГ берут слишком много.

Что до фильма: затянуто, нудно, последняя баталия понравилась... не более. Без притензий

Давно уже научился забивать на какие-то промахи.

Пришел в кино, расслабился, в некоторых местах посмеялся, получил удовольствие... и достаточно. Пара баксов того стоили.

Навязывать, что фильм чего-то там не добрал или наполнен клише - да это, собственно, и не тот разряд кино.

Это так, для души, хорошего вечера... Для остального - есть "Начало" ;)

2x0x0x0x
уж извините, глупое высказывание

Пожалуй самый ожидаемый мною фильм этого лета (на ряду с Неудержимыми)... Уже не терпится =) Как минимум пополню кассу и схожу на фильм 2 раза

9.4 из 10 баллов - 20 248 голосов (imdb.com)!!! Из ит посибл?!?!?!?! Йо-хооо!!! Вероятно это будет фильм года!!! Ждееем с нетерпением!!! Скоро-скоро!!! P.s. Что за несправедливость: в России с 15 июля 2010 года в прокате!!!

Так уж вышло, что сперва я посмотрела "Рыцарь дня", а потом уж "Киллеры" (хотя в прокат они выходили в обратном порядке), поэтому почти на протяжении всего фильма сравнивала эти две картины... Что тут сказать))) Кэтрин Хейгл совсем не Кэмерон Диас!!! А Эштон Катчер... Ну вы сами понимаете... Сравнивать с Томом Крузом, с его многолетним стажем в роли шпионов, даже язык не поворачивается! Тем не менее, несмотря на все это, кино получилось лучше, чем я ожидала и смотрелось достаточно неплохо! Где-то улыбало, где-то захватывало, где-то даже интриговало) Результат - соответствующая оценка) Одно непонятно: в одно лето, два подобных сценария?!?! Хех)))

"собочий взгляд Кейджа" фильм не спас. как-то совсем уж глупо и плоско...и эффекты не цепляют даже, так нелеп сюжет. под конец, и осоенно под конец, хотелось спать. не знаю, может фильм не попал под настроение, но чем он заслужил такие в обем-то хорошие отзывы, ен могу понять. сносно..

так себе - отличная оценка данному фильму. можно посмотреть если например на компе остался только этот фильм)

Второе пришествие

После выхода на экраны первого Терминатора, практически сразу же появились разговоры о продолжении, тем более что Джеймс Кэмерон делал первую часть с расчетом на сиквел и сознательно вырезал из нее несколько сцен, дававших понимание того, в каком направлении будет развиваться история. Однако по ряду причин (участие Кэмерона в других проектах, отсутствие необходимых технологий, сложности с авторскими правами), подготовка к съемкам второй части началась лишь после того, как права на Терминатора были приобретены продюсерами Марио Кассаром и Эндрю Вайной.

Для съемок продолжения, Кэмерон снова собрал съемочную группу, с которой делал первого Терминатора. Съемки фильма начались в 1990 году и проходили в очень быстром темпе. В распоряжении Кэмерона оказался огромный по тем временам бюджет в 100 миллионов долларов (а с учетом инфляции это равнозначно теперешним 200 миллионам), однако даже такой суммы не хватило чтобы реализовать все его идеи, в частности из фильма была вырезана начальная сцена победы людей над Скайнетом и отправки Кайла Риза и второго терминатора в прошлое. Но и то, что было снято, стало шедевром.

Кэмерон повторил (пускай и в меньшем объеме) схему, по которой он сделал сиквел к не менее культовому Чужому — сменил идейную направленность проекта (первый фильм был о неизбежности, второй о том, что мы сами творим свою судьбу), сделал фильм менее мрачным, а саму историю намного более масштабной и длинной. Как и Чужие, Т2 самодостаточный фильм, который можно смотреть не видя оригинала (хотя это и не рекомендуется).

Арнольд Шварценеггер снова предстал нам в образе Т 800, правда на этот раз он прислан в наше время чтобы защищать, а не уничтожать (Кэмерон задумывал сделать подобную метаморфозу и с Майклом Бином, намереваясь поручить ему сыграть Т 1000, но затем отказался, посчитав это слишком радикальной задумкой которая смутит зрителей). Конечно, добрый Т 800 из второй части уже не такой несокрушимый образ, что был в первой — теперь он не убивает людей, учиться улыбаться и говорить «Астэ ла виста, бэйби», но вместе с тем образ защитника Джона Коннора, который никогда не остановится и сделает все, чтобы спасти его очень и очень силен, а финальная сцена на заводе сделана на века (недаром и хороший и плохой Т 800 из первой и второй части попали в список 100 лучших героев и злодеев по версии AFI).

Линда Хэмилтон сыграла закалившуюся и ожесточившуюся на весь мир Сару Коннор. Кэмерон наметил эту метаморфозу уже в первой части, а во второй проявил ее во всей красе. Теперь Сара не наивная официанточка, она сильная и тренированная женщина, ненавидящая машин, отнявших у нее всех близких ей людей и умеющая обращаться со всеми видами оружия.

Эдвард Ферлонг удачно вписался в образ молодого Джона Коннора. На первый взгляд это обычный бунтующий подросток, но если копнуть глубже, то отлично видно задатки лидера, которому суждено спасти человечество.

Роберт Патрик отлично удалось сыграть Т 1000 — экспериментальную модель, посланную Скайнетом в отчаянной попытке изменить будущее. Он стремителен, смертоносен, может копировать облик любого человека с которым вступил в контакт, и его практически невозможно уничтожить. Одним словом, идеальный злодей для идеального сиквела. Сам Кэмерон сравнил Т 800 и Т 1000 следующим образом: «Если Т 800 — это танк, то Т 1000 — это Порше».

Техническая сторона фильма сделана просто идеально — операторская работа, монтаж, звук, музыка — куча Оскаров в технических номинациях тому подтверждение. Наибольшую известность Т2 принесло использование компьютерных спецэффектов (попытки делались и раньше, но Т2 стал первым фильмом, который было бы невозможно сделать не имея технологии CGI). Самое забавное, что абсолютное большинство спецэффектов к Т2 делалось старыми способами, а время компьютерных спецэффектов не превышало 3 минут. Но эти 3 минуты изменили индустрию спецэффектов. Т1000 стал олицетворением новой эпохи в кино, эпохи когда стало возможно показать на экране любую самую фантастическую задумку режиссера. Вообще, Т2 стал эталоном для современных блокбастеров, критический и зрительский успех которого пытались повторить практически все (но мало у кого это получилось).

Фантастические фильмы Кэмерона всегда выгодно отличались от обычных голливудских блокбастеров не только высочайшим техническим уровнем, но и сильной смысловой нагрузкой, и данный случай не стал исключением. Т2 несет в себе мощный гуманистический посыл адресованный всем неравнодушным зрителям, призывая их бороться за лучшее будущее а не покорно ждать своей участи. Конечно, ни эту идея, ни концепцию робота понявшего ценность человеческой жизни нельзя отнести к новым в фантастике, но реализованы они на таком уровне, который не увидишь и в серьезном драматическом кино.

Итого: Один из лучших сиквелов всех времен, один из лучших фантастических фильмов 90-х, блестящее завершение истории. Вместе с первой частью, Терминатор — одна из самых лучших и захватывающих фантастических саг, из когда — либо показанных на киноэкранах. Все, что было снято потом, может называться как угодно, но это уже Терминатор, и другого просто не дано.

Unstoppable power

26 октября 1984 года в США начался прокат Терминатора, фильма, который произвел настоящую революцию в жанре фантастики. 25 лет — большой срок, и нередко фильмы не выдерживают это испытание временем. Но это не тот случай, хоть и прошло столько лет, Терминатор по прежнему остается одним из непревзойденных титанов жанра скай-фай.

Разумеется многие из идей Терминатора появились не на пустом месте — идеи взбунтовавшегося искусственного интеллекта и путешествий во времени уже существовали в фантастике. Нельзя забывать и о том, что та эпоха являлась апофеозом Холодной войны, и подсознательный страх того, что сегодняшний день может стать последним перед взаимным уничтожением преследовал многих обывателей, что нашло свое отражение в фильме.

Как гласит легенда, образ восстающего из огня металлического эндоскелета явился Джеймсу Кэмерону во сне. Вскоре при поддержке своего друга Вильяма Вишера он начал работу над сценарием фильма, которому вскоре было суждено перевернуть киномир. Написав сценарий, Кэмерон долго пытался найти какую-нибудь студию, которая заинтересовалась бы проектом, но ему все не везло.

В конечном счете Кэмерон познакомился с молодым продюсером (которая вскоре стала его женой) Гэйл Энн Херд, которая взялась спродюсировать фильм при условии что Кэмерон продал бы ей сценарий и все права на персонажей за 1 доллар. Это был единственный шанс, и Кэмерон пошел на это — продал сценарий и получил право самому снять фильм. Практически никто (кроме самого Кэмерона и еще пары человек) не верил, что из этой затеи что-то получится — бюджет был маленький даже по тем временам (всего 6 миллионов долларов), студия почти не выделила денег на рекламную кампанию, считая что через 2 недели фильм снимут с проката, а один из продюсеров ради экономии вообще настойчиво умолял Кэмерона закончить фильм сценой взрыва бензовоза, на что тот лаконично ответил «F**k you». И тем не менее, наперекор судьбе, фильм стал бомбой, мгновенно обретя культовый статус, принеся огромные кассовые сборы и славу режиссеру и исполнителям главных ролей

Терминатор — первый (если не считать его неудачной работы в Пиранье 2) и самый мрачный фильм Кэмерона. Грязные подворотни, темные улицы, стерильные полицейские участки — таким предстает перед нами современный Лос Анджелес.

Терминатор пропитан духом 80-х — одежда, прическа, темные очки… Дискотека Технуар вообще является этаким собирательным образом, который отлично передает стиль и настроение той эпохи. Все эти образы чередуются с постапокалиптическими видениями испепеленного огнем ядерной войны мира, где немногие выжившие люди отчаянно борются за существование на руинах современной цивилизации и сражаются с восставшими машинами. Основные темы фильма — это тема неотвратимости и тема несокрушимой мощи, которую символизирует неостановимый Терминатор.

Сюжет Терминатора логичен и интересен. Первые полчаса мы следим за историями трех ключевых персонажей, которые вот-вот переекутся. Напряжение нарастает, и к моменту встречи в Технуаре достигает своего апогея, чтобы через мгновение буквально взорваться великолепнейшой экшн-сценой. После этого сюжет начинает ускоряться и мчится на всех парах к неизбежному финалу. Последние полчаса вообще представляют собой одну из самых напряженных и интересных (попросту лучших) погонь в истории кино.

Фактически, Терминатор создал современный фантастический экшн, поскольку до него ничего подобного просто не снималось (Чужие, Хищник, Робокоп — все это уже было после). Погони, перестрелки, сцены будущего — все сделано на высочайшем уровне, которого только можно было добиться с таким мизерным бюджетом. Музыка Брэда Фиделя отлично усиливает впечатление от фильма, а придуманная им заглавная тема (чтобы создать знаменитое та-та-там, он бил чугунной сковородкой по микрофону) стала такой же знаменитой как и само слово Терминатор.

Терминатор сочетает в себе все характерные для творчества Кэмерона элементы, такие как использование слоу-мо перед началом экшна, сны персонажей, использование красного цвета как символа грядущей опасности, часто повторяемый мотив когда что-то тяжелое давит что-то хрупкое (например гусеницы танка крушащие человеческие черепа) и многое другое.

Самых теплых слов заслуживают актеры. Майклу Бину отлично удался образ Кайла Риза, солдата из будущего, человека который провел всю свою жизнь, борясь с машинами и не видевшего ничего кроме войны и вызванной ей боли. Он вызывается добровольцем на фактически самоубийственную миссию и отправляется в наше время (которое для него выглядит как сказка), чтобы спасти свою любимую и остановить Терминатора. Риз стоек, изобретателен, изворотлив как крыса и пойдет на все чтобы выполнить свое задание. Но при всей своей суровости, он все же остается человеком и внутри него скрывается ранимая душа.

Арнольд Шварценеггер и Терминатор — фактически эти слова стали синонимами. После выхода фильма образ практически неостановимой и несокрушимой машины стал легендарным, а само слово Терминатор — нарицательным. С ним нельзя договориться, его нельзя убедить, он не знает жалости, сострадания и страха, и который никогда не остановится, пока не убьет Сару Коннор. В него можно стрелять из всех видов крупнокалиберного оружия, сбивать машиной, взрывать, бить железным ломом — но он все равно будет выполнять свою миссию (и неважно что все что от него к тому моменту останется — кусок туловища, рука и голова, он все равно никогда не остановится).

Линда Хэмилтон отлично сыграла мать будущего спасителя человечества, хрупкую на вид Сару Коннор, которая подрабатывает официанткой и даже не догадывается о том, какая роль в истории ей уготована. По ходу фильма ее образ претерпевает сильные изменения, и к концу фильма из хрупкой и беззащитной официантки она превращается в «ту самую Сару Коннор», легенду, которая подготовила своего сына к борьбе.

Также, нельзя не отметить актеров второго плана — Пола Уинфилда, Лэнса Хенриксенна (хоть роль Терминатора ему и не досталась, робота у Кэмерона он все таки сыграл) и Эрла Боэна. Роли у них небольшие, но запоминающиеся.

Терминатор открыл новую эру в кинематографе, показал как нужно снимать фантастику и доказал, что в кино не существует низких жанров, что можно снять боевик, который по глубине прорисовки персонажей и смысловому наполнению не только не уступает, но и превосходит многие традиционные жанры, главное — нужно просто хотеть и уметь снимать, и тогда все возможно.

Терминатор — это фильм легенда, фильм без которого невозможно представить современную фантастику и влияние которого на кино невозможно измерить.

Однажды в дальнем космосе

1979 стал по праву прорывным в жанре научной фантастики, ибо именно в том году состоялась премьера фильма, фактически открывшего новую страницу жанра. Главная заслуга в этом принадлежит трем людям — Дэну О`Бэннону написавшему первый сценарий и придумавшему основную концепцию фильма, Гансу Руди Гигеру создавшему образ безжалостного инопланетного монстра, и Ридли Скотту, который сумел воплотить все это на экране.

Конечно, фантастические фильмы снимались и до 1979 года, некоторые из них вроде Космической одиссеи 2001 по праву занимают почетное место в пантеоне славы кинофантастики, некоторые давно забыты. Но именно Чужой стал тем фильмом, который ознаменовал новую эру в кинематографе. И этому есть ряд причин.

1. Общая мрачность фильма, так резко контрастировавшая с вышедшими за пару лет до этого сказочными Звездными войными и радостными Спилберговскими «Близкими контактами третьей степени». Тут нет добрых пришельцев и невероятных приключений — в Чужом, космос, это абсолютно враждебное человеку место, в некоторые уголки которого лучше не соваться.

2. Показ будущего. Во многих старых фантастических фильмах (вроде Стартрека), будущее — это такое приятное место, где все оборудование блестит как новенькое, космонавты ходят в красивеньких (можно даже сказать гламурных) скафандрах, в ходу самые невероятные технологии вроде бластеров и телепортации. В Чужом все не так — темные коридоры, изношенное оборудование, астронавты, которые просто выполняют привычную работу (и вообще больше смахивающие на дальнобойщиков) — все это можно охарактеризовать одним словом — «обыденность». Космические путешествия в Чужом выглядят настолько обыденно, насколько для нас с вами являются обыденными поездки на поездах.

3. Визуальный ряд. Ридли Скотт по праву считается режиссером-визуалистом, а Чужой однозначно является самым красивым с визуальной точки зрения фильмом из всей серии. Холодные глубины космоса, неизвестные планеты, брошенный космический корабль — все эти виды завораживают и одновременно пугают зрителя. Чужой не зря получил Оскар за спецэффекты, каждый доллар был потрачен с умом.

4. Дизайн монстра. Дизайн всяких чудищ по праву считался ахиллесовой пятой голливудских фильмов докомпьютерной эпохи, ибо как ни крути, но человек в костюме как правило в первую очередь был похож именно на человека в костюме, и лишь во вторую на какую-то инопланетную тварь. В Чужом же эту проблему благодаря усилиям съемочной группы и конечно же разработанному Гигером дизайну удалось успешно решить — инопланетянин получился настолько чуждым человеку и пугающим, насколько это вообще возможно. Это тот случай, когда остается только радоваться, что увиденное на экране, всего лишь фантазия, не имеющая ничего общего с реальностью.

5. Персонажи. Главные герои фильма — обычные люди, столкнувшиеся с абсолютно незнакомой им и враждебной силой. Их образы раскрыты настолько, насколько этого требует жанр без каких бы то ни было излишеств. Образы всей семерки получились очень запоминающимися — и осторожная Рипли, и склонная к истерике Ламберт, и любопытный Кейн, и вечно повторяющий «точно» Брэт, и импульсивный Паркер, и капитан Даллас и коварный Эш — уверен, что их имена останутся в памяти надолго после просмотра фильма.

Подводя итоги, отметим что Чужой заложил основу для всего развития жанра фантастики на ближайшее десятилетие, что отметили как зрители (огромными кассовыми сборами) так и критики (регулярно включающими фильм в разнообразные топы лучших). Любой увлекающейся фантастикой человек, просто обязан посмотреть этот, не побоюсь этого слова, легендарный фильм.

Снять хороший сиквел — это непростая задача. А когда речь идет не об обычном фильме, а продолжении культового творения Ридли Скотта, которое фактически установило планку и задало направление развития всему жанру фантастики на ближайшее десятилетие, то миссия кажется практически невыполнимой. Именно так можно охарактеризовать ту задачу, которая стояла перед Джеймсом Кэмероном.

Надо сказать, что снимая Чужих, Кэмерон пошел на очень большой риск — большинство на его месте просто бы повторило оригинал, не рискнув бы что-то менять. Кэмерон же пошел своим путем — поменял жанр с фантастического хоррора на фантастический экшн.

Съемки фильма проходили очень тяжело. Как известно тэглайн фильма звучит как «This time it`s war». Так вот, это словосочетание как нельзя лучше характеризует атмосферу, воцарившуюся на съемках — постоянные дрязги и склоки с британскими членами съемочной группы, которые не верили в Кэмерона, увольнение на первой неделе съемок исполнителя главной мужской роли Джеймса Ремара и оператора… Написание саундтрека к Чужим тоже не было простым — из-за постоянного перемонтирования фильма (собственно говоря, монтаж был завершен всего за неделю до премьеры), у композитора фильма Джеймс Хорнер фактически была всего одна ночь для написания скора.

Но несмотря на все это, Кэмерону удалось совершить чудо, и сделать сиквел ни в чем не уступающий, а по некоторым компонентам и превосходящий первую часть. Чужие настолько самодостаточны, насколько это слово вообще применимо к сиквелам. Конечно, видевшие первую часть получат намного больше удовольствие от просмотра, но и те кто не видел смогут спокойно смотреть фильм, не терзаясь при этом вопросами о происходящем на экране. Первый час не происходит никакого особого действия — мы знакомимся с новыми персонажами и переосмысляем старых, проникаемся атмосферой будущего и напряжением перед предстоящей схваткой. Затем начинается ураганный экшн, снятый в лучших традициях жанра. Никакие слова не передадут то, что творится на экране — это надо видеть самим.

Кэмерон, явно вдохновляясь культовым произведением Хайнлайна «Звездная пехота», одним из первых поднял тему военных в космосе. Разворот на 180 градусов по сравнению с оригиналом (и предыдущим фильмом Кэмерона) претерпела концепция искусственного интеллекта — если в Чужом робот это злодей, выполняющий бесчеловечные приказы, то в Чужих робот — это помошник человека, который пойдет на все чтобы его спасти. Претерпела также изменение идея оригинала о столкновении с неизвестностью — если первая часть акцентировала внимание на страхе перед неизвестностью и враждебном космосе, где человеку не место, то в продолжении упор делается на преодолении этих страхов.

В то же время, главные пункты оригинала получили органичное развитие — жизненный цикл чужих, мир будущего где правит бал алчная корпорация Вейланд Ютани, и конечно же образ Рипли. В первой части Рипли — это пускай и харизматичный, но все же обычный член экипажа, умная женщина с сильной волей, единственная выжившая. Кэмерон же выжал из этого образа все, что только можно было, насколько это вообще возможно в фантастике. Фактически, когда в разговорах киноманов всплывает имя Рипли, в голове возникает именно картинка мужественной женщины с огнеметом в одной руке и девочкой на плече. Надо сказать, что за исполнение этой роли Сигурни Уивер получила номинацию на Оскар за лучшую женскую роль, что для 1986 года (да в принципе и для 2010) является уникальным достижением.

Помимо раскрытия образа Рипли, Кэмерон придумал и других персонажей, имена которых по праву стали нарицательными.

Майкл Бин отлично изобразил спокойного, но в то же время решительного и собранного капрала Дуэйна Хикса. Когда видишь его на экране, то трудно поверить что в отличии от других актеров он не проходил никакой подготовки в военном лагере и не готовился к роли (так как ему пришлось срочно заменять выбывшего из проекта Ремара). Кэмерон позвонил ему вечером в пятницу, а уже в понедельник утром Бин приступил к съемкам.

Лэнс Хенриксен блестяще исполнил роль андроила Бишопа. Обычно, именно Бишопа приводят в пример «доброго» искусственного интеллекта, который всегда готов помочь людям и в буквальном смысле протянуть руку помощи, даже в ситуации когда от него самого осталось только кусок туловища с руками.

Билл Пакстон был великолепен в роли вечно шутящего рядового Хадсона, многие его фразы вроде «Мы на скоростном лифте в ад», «Игра окончена» являются настоящей классикой.

Джанет Голдстейн хорошо смотрелась в роли темпераментной рядовой Васкез, которая убила чужих чуть ли не больше чем всех остальные морпехи вместе взятые (кстати, идя на пробы, она неправильно поняла о чем будет фильм и пришла одетая в костюм ирландской иммигрантки 19 века, что позже стало расхожим гэгом на съемках).

Пол Райзер, который больше известен по комедийным ролям, на ура справился с ролью Картера Берка. Его даже трудно назвать злодеем в привычном смысле слова — он просто хотел заработать денег и прославиться, при этом наплевав на жизни других людей

Кэрри Хенн весьма органично смотрелась в роли маленькой девочки Ньют, даже и не верится что эта роль стала единственной в ее кинокарьере.

В итоге мы имеем одно из самых лучших продолжений всех времен, фильм который не только не уронил планку, но даже немного приподнял ее на недосягаемую до сих пор высоту. Все, начиная от персонажей и заканчивая музыкой и спецэффектами (кстати, Чужие один из последних фильмов докомпьютерной эры, получивший Оскар за спецэффекты) сделано практически идеально. Чужие позволяют нам погрузиться в мир будущего, побывать в фантастических мирах и пережить невероятное приключение, которое захватывает с первых кадров и не отпускает до последних.

«Один из лучших сиквелов всех времен»; «Шедевр»; «Классика жанра»; «Культовое кино» — все эти эпитеты применимы к Чужим.

Отличное не напрягающее кино. Квартет И в своём репертуаре и это у них весьма здорово получается. Сейчас мало по настоящему смешных фильмов, но эта картина - исключение. И не без души.

Из всех частей мультфильм однозначно самый взрослый и сентиментальный...
... Дети растут, а их игрушки забываются и остаются одни :(

Возможно маленьким деткам сцена на свалке и будет страшновата... а всё остальное — отличные приключения, полные опасности и переживаний. Юмора и веселья тоже хватает.

В общем, уверен, все три части явно отобьют желание обращаться с игрушками плохо. По крайне мере, моя дочурка без ума от всех трёх частей и свои игрушки бережёт пуще прежнего :))

идея- 0, реалистичность- 0. фильм- полный бред

По-порядку:
Шоссе. Просыпаюсь. Фиолетовый кузнечик с золотой лапкой. На полу разбросаны листы бумаги. Я посреди леса. Отстой. Открываю дверь. Да я могу лучше написать! Звонит будильник. У официанта золотые часы. Кузнечик смотрит на меня. На первом листе написано "Малхолланд Драйв".

При чём здесь философский смысл? Это в первую очередь детектив. Кстати странно, почему этот жанр отсутствует в описании фильма. А фильм хорош.

Диалоги просто улет - на уровне школы для умственно отсталых, экшена ноль целых ноль десятых, спецэффекты никакие. 4 балла только за идею.